对于中国新艺术发展来说，博伊斯和安迪·沃霍尔这两位欧美当代艺术领袖人物都留有深刻烙印。而昨日记者获悉，博伊斯和沃霍尔两位大家的作品都将于9月出现在央美美术馆舞台上。其中“社会雕塑：博伊斯在中国”将于9月7日开幕，“安迪·沃霍尔：十五分钟的永恒”亚洲巡展北京站则将于9月29日亮相。中央美院美术馆馆长王璜生告诉记者，两位伟大艺术家的同台将为中国观众提供比较性观看的机会。与此同时，“安迪·沃霍尔：十五分钟的永恒”亚洲巡展北京站上将特别展出几件沃霍尔所拍的博伊斯影像。

以中国的视角展出博伊斯

对于中央美院美术馆馆长王璜生来说，“社会雕塑：博伊斯在中国”展是个难产的展览。早在2006年任广东美术馆馆长时，王璜生便想将博伊斯个展引入中国，但因种种原因该计划搁浅。而这一次在多方努力下，博伊斯个展终将于9月7日起亮相中央美院美术馆。

博伊斯作为20世纪后半叶最重要的西方艺术家之一，在世界乃至中国有着非常持久的影响和艺术史价值，他超越了杜尚而成为二战之后艺术转型的关键人物和代表人物。其中，博伊斯提出的艺术观念以及从事的艺术实践，都处处显示了时代的特征，以及欧洲社会政治文化的新方式。也正因如此，博伊斯在国际上产生了广泛的影响，这种影响一直远播到中国，影响了中国的一大批当代艺术家。

王璜生告诉记者，博伊斯的展览曾在国外多次举行，但在国内尚属首次。尽管博伊斯对中国产生过很大影响，但中国人从没有真正认识博伊斯，类似他与中国文化的关系、意义在哪。为此，中央美院美术馆采取主动出击的姿态，策划了博伊斯展览，“中国很多美术馆引进大展是没有自己意见的。但博伊斯展览就不一样，该展示由中国学者、中国的文化机构来做，用中国学者对博伊斯的艺术进行评说，有中国学者的立场。”

记者了解到，此次博伊斯个展的300余件作品主要来自德国藏家收藏，目前这些藏品已被中国民营美术馆昊美术馆收购。而该展将展出博伊斯影像、装置等作品，包括7件组合性装置等，不过王璜生也指出，相比博物馆馆藏，此次展览缺少博伊斯重量级作品，“现在引进博物馆所藏的博伊斯作品已经非常难，其中部分原因是博伊斯的油脂作品对于保存条件要求很高。”

全面展示安迪·沃霍尔

去年开始，为了纪念安迪·沃霍尔去世25周年，由安迪·沃霍尔美术馆策展了此次安迪·沃霍尔巡回展。在结束上海站后，该巡回展于9月29日亮相中央美院美术馆。昨日中央美院美术馆官方微博正式发布了这一消息。

记者了解到，安迪·沃霍尔巡回展北京站原本定于分两地进行展出，其中中央美院美术馆展出安迪·沃霍尔的电影作品，而另外场馆展出绘画、版画等。“我听说有关绘画、版画部分此前与中国美术馆、国家博物馆都谈过，不过最终没谈成，所以安迪·沃霍尔所有板块的作品都将在美院美术馆展出，”王璜生透露。

据介绍，该展览跨越了沃霍尔从20世纪30至80年代的艺术生涯，按不同时期分为四个部分，将展出绘画、摄影、丝网版画、素描以及雕塑等各类作品百余件/组，包括著名的《金宝汤罐》、《玛丽莲·梦露》等都将展出。王璜生告诉记者，此次安迪·沃霍尔美术馆提供的北京站展品规模与上海站差不多，不过目前美术馆正在根据空间考虑最终展出阵容。

而与以往不同的是，北京站也被赋予了特别的意义。在这里，安迪·沃霍尔将与博伊斯进行对话，为此安迪·沃霍尔美术馆还特别带来了几幅沃霍尔拍博伊斯的影像，这让两位大师的对话更显历史意义。

人物小传

博伊斯(1921-1986)

1921年生于德国。1947年，他到杜塞尔多夫美术学院，跟从马塔雷教授学习。受其影响，他的早期雕塑就已经摆脱了把审美性放在首位的学院派模式，而强调其作为意义载体的性质，并且创造了一套表现一定母题的意义的词汇。作品包括各种雕塑、行为艺术，信奉人人都可以是艺术家的观点。代表作有《如何向死兔子解释绘画》、《油脂椅》等。

安迪·沃霍尔(1928-1987)

安迪·沃霍尔成长于一个为了生计而辗转美国的移民家庭。安迪·沃霍尔大学毕业后前往纽约发展，上世纪六十年代后期，沃霍尔的画作已成为美国波普艺术的象征。他大胆尝试凸版印刷、橡皮或木料拓印、金箔技术、照片投影等各种复制技法。沃霍尔除了是波普艺术的领袖人物，他还是电影制片人、作家、摇滚乐作曲者、出版商。代表作品包括《金宝汤罐》系列、《玛丽莲·梦露》等。